«Вы обнаружите, что первый набросок с мягкими и низкими контрастами позволяет вам долго смотреть на изображение. В рисунке нет особого фокуса, — объясняет фон Рюден, — в то время как высококонтрастный набросок справа привлекает максимум внимания к самым светлым участкам, а не к самым темным.»
Как улучшить свои навыки рисования
wikiHow работает по принципу вики, что означает, что многие наши статьи написаны несколькими авторами. Когда эта статья была создана, 28 человек работали над ее редактированием и улучшением, в том числе анонимно.
Количество просмотров этой статьи: 53 629.
Вы можете быть очень искусны в рисовании, но для совершенствования техники вам нужен не только талант, но и усердная практика. К счастью, существует множество способов улучшить свои художественные навыки.
Простые рисунки
- Пять основных фигур – это сфера, пирамида, параллелепипед, цилиндр и конус. В основе всех рисунков лежат эти базовые формы.
- Рисуйте фигуры разного размера, пропорций, повернутые под разным углом.
- Учитесь изображать тени при разных расположениях источника света. Это подготовит вас к рисованию более сложных форм, так что не будьте нетерпеливы.
- Используйте разные материалы: карандаши различной толщины и твердости, ручки, фломастеры, цветные карандаши, уголь и так далее. Это поможет вам прочувствовать особенности работы с тем или иным средством.
- Не нажимайте на карандаш слишком сильно, иначе вам будет трудно стереть ошибки. Кроме того, вначале нужно проработать пропорции и формы рисунка, а уже затем обводить более ярко и затемнять тени.
- Используйте различные материалы и здесь, чтобы понять, какие вам нравятся больше всего.
- Рисуйте тени в одном направлении. Штриховка в одном направлении (по прямой) подходит для большинства фигур, однако при рисовании животных или листьев, штриховка вдоль изгибов объекта подчеркнет его форму. Если штриховка не соответствует контурам, у зрителя сложится двойственное впечатление об объекте (контуры подразумевают одну форму, тени – другую), что, в конечном счете, будет выглядеть неправильно.
Обратитесь за помощью и советом. Не думайте, что вы должны развивать свой художественный талант в одиночку. Обратитесь за помощью к знакомым художникам, учителям рисования, друзьям и всем, кому вы доверяете. Следуйте их советам, чтобы улучшить навыки, которыми вам необходимо овладеть, и изучить новые техники рисования.
Дальнейшее совершенствование
Дополнительные статьи
Основные принципы
Рисование — это не столько талант, сколько навык, которому можно научиться. В его основе лежат пять основных принципов:
- Различение границ объектов;
- Восприятие общего пространства;
- Распознавание соотношений;
- Понимание светотени;
- Видение цельной картинки.
Основные задачи рисования связаны с изображением простых геометрических твердых тел, и этот этап необходим для всех начинающих, даже если он кажется скучным и неинтересным, особенно вначале. Полученные навыки понадобятся позже при рисовании зданий, людей, животных, растений и всего остального.
Чтобы начать рисовать и раскрашивать, лучше всего взять обычный карандаш, желательно обычный, немеханический, с твердостью от 2B до HB. Ластик лучше всего взять мягкий, из резины или силикона, его можно надрезать во многих местах, чтобы края всегда оставались острыми, так легче работать с мелкими деталями. Поняв основы рисования как такового, вы сможете рисовать всеми видами инструментов — красками, линейками, пастелью, на чертежной доске и так далее.
Первые уроки
Рисовать геометрические фигуры простым карандашом — это все равно что учить алфавит при изучении иностранного языка.
При работе на натуре используйте для постановки одну фигуру, уделяя внимание в первую очередь точности фигуры. Освещение должно быть прямо над объектом, с правой или левой стороны. Таким образом, можно сделать видимой структуру классических объемов. Кроме того, в этом случае подчеркивается разница между тенью и светом. Освоение принципов штриховки является одним из основных навыков рисования. Порядок затенения объектов следующий: Сначала необходимо подчеркнуть ту сторону объекта, которая освещена солнцем или лампой. Полуосвещенные участки заштриховываются острым карандашом, более темные — мягким, тупым инструментом. Более сильный нажим может сделать штрихи более темными.
Основные цели упражнений по рисованию геометрического тела:
- Освоение процесса компоновки предметов на поверхности листа;
- Овладение азами построения и формообразования объектов на плоскости;
- Формирование представления о перспективе;
- Развитие навыков работы карандашом и штрихования, понимание принципов светотени.
Полученные навыки полезны для дальнейшего совершенствования в изобразительном искусстве.
День второй: Рисуем с помощью штриховки и перекрестной штриховки
Тональная штриховка требует невидимых карандашных линий. Сегодня вам следует забыть об этом и сосредоточиться на офорте и перекрестной штриховке. Офорт — одна из основных техник, линии должны быть видимыми и не соприкасаться. В перекрестной штриховке линии накладываются друг на друга и пересекаются. Для создания теневых участков линии располагаются ближе друг к другу.
День третий: Испачкайте свои руки растушевкой
Штриховка похожа на штриховку, но немного интереснее. После того как вы раскрасили объект, возьмите палец (или плоскую палочку) и начните растирать участок, пока поверхность не станет гладкой. Не забудьте вымыть руки!
19. Настоящее наслаждение кроется в деталях
Фон Рюден считает, что душу и сердце любого художника можно увидеть в деталях рисунка. «Дополнительные детали, которые большинство людей не замечают, доставляют огромное удовольствие тем, кто хочет потратить много времени на их поиски», — говорит он.
В процессе работы можно также научиться терпению, что очень важно в этой профессии. «Искусство нужно любить, а не производить. Не пропускайте ни одной детали и не тратьте на это время. Используйте эту возможность по максимуму!»
20. Всегда доверяйте интуиции
«Чтобы создавать настоящее искусство, нужно быть смелым. Только тогда вы сможете полностью выразить себя и показать миру свои интересы, чувства и убеждения. Многие художники не перебарщивают. Они ищут привлекательную или востребованную нишу и не выходят из своей зоны комфорта», — говорит фон Рюден.
Из своего опыта он знает, что подлинные образы вызывают наибольший отклик в сердцах людей. «Когда вы создаете искусство, вы должны идти на риск и доверять своей интуиции. Творите без страха, что кому-то это может не понравиться. Выражайте свои истинные чувства и эмоции, не думая о реакции других людей, и вы получите огромное удовольствие от этого».
